Hoci ešte nejde o silno etablovaný mestský hudobný festival, má jasnú koncepciu a drží sa jej. A.R.T. Fest Bratislava je forma aktívnej osvety a podpory alternatívnej hudobnej scény, ktorá oslovuje náročnejších poslucháčov.

“Je to pre nás miesto, kde sa stretáva odvaha, citlivosť a umelecká sloboda,” hovorí Roman Pták, dramaturg a zakladateľ festivalu A.R.T. Fest Bratislava. “Chceme, aby každý koncert bol zážitkom – nielen pre uši, ale aj pre dušu. Naším cieľom je vytvoriť dôstojnú a inšpiratívnu platformu pre menej komerčné hudobné formy a predstaviť ich publiku v atmosférickom prostredí s historickým nádychom. A.R.T. Fest Bratislava nie je len festivalom. Je to priestor, kde sa hudba stretáva s autenticitou, kde vzniká nové, a kde sa umenie mení na dialóg – medzi žánrami, generáciami, interpretmi a publikom.”

Zdroj: Stanislav Griguš

Tretí ročník, ktorý práve prebieha, otvoril 7. mája koncert v Dome hudby – v historickom Georgievitsovom paláci na Panenskej ulici. Večer patril huslistke Lucii Harvanovej, harfistovi Michalovi Matejčíkovi a energickému Jazzinfection Triu.

Prvá polovica koncertu bola venovaná Harvanovej a Matejčíkovi, ktorých citlivá, minimalisticky ladená interpretácia vytvorila kontemplatívnu až magickú atmosféru. V druhej časti zazneli autorské skladby tria v zložení Sisa Michalidesová, Robert Vizvári a Pavol Bereza, ktoré v sebe spájajú jazz, fusion a world music. Koncert bol zároveň krstom ich nového CD s rovnomenným názvom, teda Jazzinfection Trio.

Hranie v triu je jedným z najťažších

Nový album vznikal postupne, kapela ho tvorila počas koncertného hrania. Hľadala pritom zaujímavý spôsob ako skladby podať poslucháčom – využívaním rôznych druhov efektov, rôznych druhov fláut, či použitím vokálu, čo dodalo skladbám poetický charakter. Päť skladieb zložila speváčka a flautistka Sisa Michalidesová, dve Pavol Bereza a tiež Robert Vizvári, majú teda rôznorodý charakter.

Zdroj: Stanislav Griguš

“Jednu zo skladieb nazval Robert Vizvári Singing Dog – podľa svojho zavýjajúceho psa. Skladbu Rumcajs som nazvala podľa starej televíznej rozprávky z detstva. A Eternal Tide nazval Paľo Bereza podľa Star Treku. Skladby teda, ako vidíte, nemajú spoločnú tému,” usmieva sa hudobníčka.

Nie vždy to bola na počúvanie jednoduchá hudba, zladiť virtuózov do jednotného celku je vždy značná výzva. Pokiaľ vám flauta evokuje pomalosť, rozhodne sa tak nedeje, keď je v rukách Sisy Michalidesovej. “Aj keď bolo nahrávanie veľmi únavné, keďže sme sa väčšinou mohli stretávať iba večer, energia tria nás hneď strhla do iných svetov. Hrali sme sa so skladbami. Vymýšľali. Tešili sa. Dali sme každej skladbe iný charakter – iný groove. Priestor na sóla, virtuozitu, farbu, náladu, dialóg a hravosť.”

Zdroj: Stanislav Griguš

Ďalším dňom festivalu A.R.T. Fest Bratislava bol 10. jún, kedy festival pokračoval koncertom legendárneho Moyzesovho kvarteta, ktoré uvedie aranžmány hudby Deža Ursinyho.

V rámci podujatia sa predstavilo Moyzesovo kvarteto – jedno z najvýznamnejších a najdlhšie pôsobiacich komorných telies na Slovensku, ktoré od svojho vzniku v roku 1975 výrazne formuje domácu hudobnú scénu. Tento večer bol však výnimočný najmä svojím programom: kvarteto uviedlo výber skladieb Deža Ursinyho v nových, originálnych sláčikových úpravách.

Hudba Deža Ursinyho, známa svojou neortodoxnou harmóniou, osobitou melodikou a silnou autorskou výpoveďou, nadobudla v úprave pre dvoje huslí, violu a violončelo nový rozmer. Tieto aranžmány nezjednodušovali jeho tvorbu, ale naopak – dokázali podčiarknuť a prehĺbiť jej hĺbku a výnimočnosť. Vďaka akustickému charakteru a interpretačnej precíznosti Moyzesovho kvarteta pôsobili Ursinyho skladby mimoriadne prirodzene, autenticky a zároveň nanovo objavene.

Koncert priniesol publiku ušľachtilý hudobný zážitok, v ktorom sa prepojili dve výrazné umelecké osobnosti – Dežo Ursiny ako originálny skladateľ a Moyzesovo kvarteto ako výnimočný interpret. Repertoár bol zostavený naprieč rôznymi obdobiami Ursinyho tvorby a predstavil jeho bohatý hudobný jazyk: od bigbítových a artrockových polôh, cez lyrickejší pop až po fragmenty muzikálového charakteru.

Tento výnimočný projekt dokázal, že hudba Deža Ursinyho má silu prehovárať aj v čisto inštrumentálnom prevedení a že v spojení so špičkovým komorným telesom vzniká nová umelecká hodnota. Publikum ocenilo spojenie známeho repertoáru s nečakanou formou interpretácie a koncert sa stretol s veľmi pozitívnym ohlasom. Sprievodným slovom počas koncertu sprevádzal Dušan Lančarič. Podujatie potvrdilo dôležitosť experimentu a umeleckého dialógu medzi generáciami a žánrami.

Partnermi podujatia sú BKIS a podujatie finančne podporil Sociálny a kultúrny fond SOZA.

Mediálnymi partnermi podujatia boli PREDPREDAJ.sk, HUDBA.sk, GREGI.NET, CITYLIFE.sk, LIVEMUSIC.sk a skJAZZ.sk.

Cieľom projektu bolo uviesť na scénu novú platformu, ktorá ponúka širšie možnosti pre realizáciu profesionálnych hudobníkov z rôznych žánrov. Podarilo sa vyhotoviť debutový EP album hudobného telesa Nanosymphony Orchestra s názvom Orbis Pictures Selection.

EP album vyšiel s finančnou podporou Nadácie SPP, Fondu na podporu umenia a Sociálneho a kultúrneho fondu SOZA.

Srdečne ďakujeme.

Na realizácii projektu sa podieľali menovite :

Ľuboš Šrámek – klavír, kompozícia, garant projektu
Sisa Michalidesová – flauta, kompozícia
Kornel Fekete Kovács – trúbka, kompozícia
Nikolaj Nikitin – tenor sax, kompozícia
Pavol Bereza – gitara
Štefan Bugala – melodické perkusie /marimba, xylofón/
Juraj Griglák – kontrabas, basgitara
David Hodek / Mattia Muller – bicie nástroje, programming
Eugen Vizváry – synth, programming
Mucha Quartet – sláčikové nástroje
Branislav Dugovič – klarinet
Róbert Holota – hoboj
Richard Karnok – fagot
Karol Nitran – lesný roh

Koordinátori projektu: Tibor Farkaš, Roman Pták

Hostia : Anita Soul, Alexxx, Erika Rein, Júlia Kozáková, Teri Čikoš a ďalší

Cieľom občianskeho združenia je spájať ľudí s pozitívnym vzťahom k hudbe a umeniu, vytvárať inšpiratívne prostredie pre
tvorbu a zároveň posilňovať komunitu umelcov a hudobných nadšencov. Ambíciou združenia je podporovať rozvoj
umeleckých aktivít hudobného zoskupenia Nanosymphony Orchestra, ktoré sa profiluje ako dynamický projekt zameraný
predovšetkým na pôvodnú tvorbu. Táto tvorba vyniká štrukturálne a melodicky inovatívnymi kompozíciami, v ktorých sa
prelínajú prvky jazzu, neosoulu a súčasnej vážnej hudby, čím vytvára jedinečný a autentický hudobný prejav.
Jednou z hlavných priorít združenia je prezentovať a sprístupňovať hudobné umenie širokej verejnosti, s dôrazom na
mladého diváka a poslucháča. Cieľom je nielen sprostredkovať autentický zážitok zo živého koncertu obyvateľom miest a
obcí v našich regiónoch, ale aj podnietiť hlbší záujem o hudbu a jej vnímanie. Osobitná pozornosť sa venuje podpore a
spolupráci s mladou generáciou, školstvom, vrátane umeleckých škôl, čím sa vytvára priestor na vzdelávanie a umelecký
rast budúcich talentov.
Združenie sa zároveň usiluje o zabezpečenie odborného rozvoja svojich členov, poskytovanie nadštandardných možností
prístupu k hudobnému umeniu prostredníctvom vlastných aktivít, edičnej činnosti a mimokoncertných vzdelávacích
programov. Na podporu svojej činnosti môže OZ Nanosymphony vykonávať aj obchodnú a agentúrnu činnosť, čím si vytvára
stabilné zázemie pre ďalší umelecký a organizačný rozvoj.